С 10 по 13 декабря в центре Москвы проходила вторая международная выставка-конкурс искусства бисероплетения «БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ -2009»
Участие в Конкурсе-выставке «БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ-2009» приняли как опытные и хорошо известные мастера и художники, так и начинающие авторы, для которых была организована специальная номинация. Участники приехали на конкурс из разных уголков России и из стран ближнего и дальнего зарубежья.
Конкурс проводится по следующим номинациям:
1. Украшения
2. Вышитые (тканые) картины
3. Предметы интерьера, сувениры и аксессуары
4. Флористические композиции
5. Бисерные сумочки и реплики старинных аксессуаров
6. Номинация для начинающих мастеров «Необстрелянные воробьи»
7. Украшения из бусин, бисера, хрусталя, природных материалов, текстильных компонентов (шнуры, ткань, природные материалы)
8. Специальные Номинации от ведущих поставщиков бисера и фурнитуры.
Сразу надо отметить, что более половины участников представило свои работы в номинациях «Украшения» и «Необстрелянные воробьи».
Именно поэтому выставка приобрела изысканный вид роскошного ювелирного магазина, где перед каждой витриной в восхищении замирали и посетители, и сами участники выставки.
Однако не только украшения поражали воображение. Новой для бисерных выставок стала отдельная номинация «Бисерные сумочки». Авторы, представившие работы в этой номинации, показали оригинальные работы, выполненные с использованием разнообразных техник. Все они были выполнены в разных стилях, что еще сильнее затрудняло их оценку. Можно сказать, что в этой номинации конкуренция среди участников была самая большая, так как буквально каждая бисерная сумочка была настоящим маленьким шедевром.
Порадовали авторы, представившие картины, выполненные с использованием бисера, бусин и мелких отшлифованных самоцветных камней. Такое разнообразие техник, материалов и приемов, использованных для создания картин, не часто наблюдается на бисерных выставках, а уровень мастерства авторов бисерных картин был очень высок.
Несмотря на то, что первоначально ожидалось, что в номинации «Украшения из бусин, бисера, хрусталя, природных материалов, текстильных компонентов» примет гораздо большее количество участников, на деле же оказалось, что эта номинация была одной из немногочисленных. Возможно, авторы не захотели выставляться совместно с бисерными работами, а зря. Выставка показала, что для красивых оригинальных украшений не важно, из чего они сделаны: на первое место выходят талант и художественный вкус автора. Однако разнообразие форм и техник, богатство возможностей, представленной в этой номинации показывает, что у нее есть огромный потенциал для следующих выставок.
Предметы интерьера, сувениры и аксессуары из бисера на выставке были немногочисленны, но от этого не потерялись в общем бисерном великолепии, оставаясь красивыми и восхитительными – ведь их представили мастера, каждый из которых был достоин самой высокой оценки.
Надо отметить, что на этой выставке впервые был использован опыт зарубежных выставок, когда производители и магазины товаров для рукоделия не только участвуют в награждении победителей по номинациям, но и объявляют свои номинации на конкурсе.
Так поступили два интернет-магазина, хорошо известных среди любителей бисероплетения – GreenBird и CH-SHOP.RU.
Магазин GreenBird - Зеленая птичка, как ласково называют его покупатели www.greenbird.ru во главе с его хозяйкой Татьяной Захаровой, выбрал победителей по своей номинации среди покупателей магазина, участвующих в конкурсе БИСЕРНОГО ФЕСТИВАЛЯ-2009 и наградил их своими призами за первое, второе и третье место. Маленькие сувениры были также вручены всем постоянным покупателям магазина Зеленая птичка, которые принимали участие в выставке БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ-2009. Такое изящное проявление уважения к своим покупателям отличает стиль работы магазина GreenBird, любимого многими покупателями.
Магазин CH-SHOP.RU www.ch-shop.ru, в основном ориентированный на продажу товаров для изготовления «правильных» бисерных сумочек, учредил приз за ЛУЧШУЮ сумочку. Светлана Никифорова – хозяйка магазина CH-SHOP, смогла найти среди прочих представленных на конкурс достойнейших сумочек ту, которую отметила своим призом. После такой акции наверняка возрастет число мастеров, увлеченных этим направлением бисерного творчества.
Оценивать работы на таких выставках тяжелое и зачастую почти невозможное занятие в силу большой разнонаправленности представленных работ.
Однако разнообразие представленных работ лишь в очередной раз показало огромнейший потенциал как бисерного творчества в целом, так и самих мастеров, им увлеченных.
Наибольшее затруднение в оценке работ вызвала номинация «Украшения», где свои работы представили около 20 участников.
Даже среди признанных мастеров бисероплетения, чье мастерство несомненно и всегда вызывает восторг коллег, знатоков и посетителей, было трудно отдать явное предпочтение кому бы то ни было – настолько хороши были работы очень многих авторов.
Однако при более внимательном рассмотрении конкурсных работ, можно отметить важные моменты, повлиявшие на выбор победителей в номинациях: целостность коллекции и стабильное высокое качество работ.
Даже среди признанных мастеров бисероплетения, чье мастерство несомненно и всегда вызывает восторг коллег, знатоков и посетителей, было трудно отдать явное предпочтение кому бы то ни было – настолько хороши были очень многие работы.
Однако при более внимательном рассмотрении коллекций, представленных на конкурс, можно отметить следующие важные моменты: целостность коллекции и стабильное высокое качество работ.
Поясняю.
Хотя и не было заявлено о необходимости представлять на конкурс именно не работы, а коллекцию, объединенную какой – то идеей, все-таки работа художника автоматически (и почти неосознанно) часто бывает направлена на ее создание. Так разрешается потребность автора выразить целостный образ, владеющий всем его существом на данный момент. Начиная творить, автор попадает в мощный творческий поток, когда в его сознании плывут картины, образы и идеи, которые он хочет отразить в своих работах. Поэтому художник как бы торопится выразить их в самый сжатый период времени. Обычно так возникают коллекции работ, объединенных неким общим смыслом и художественным воплощением.
И нигде, кроме как на выставке, коллекция работ не говорит так много знатоку и простому посетителю о самом авторе, его творческом пути и индивидуальности. И, конечно же, о мастерстве художника и о времени, в котором он живет.
Коллекции воспринимаются всегда более полно и объемно, представляя творчество художника в самом выгодном свете, а стабильность качества – признак мастерства.
Гузель Бакеева (г. Москва), как признанный художник бисероплетения, известна всем. Ее мастерство многогранно и безупречно, а коллекция работ, представленная на БИСЕРНОМ ФЕСТИВАЛЕ-2009, вызвала изумление своим мощным художественным и энергетическим воздействием. Работы Гузели, которые она представила на выставке, как стихия – могучая и страстная, грозная и притягивающее красивая.
Гузель также предоставила нам уникальную возможность полюбоваться ее великолепной сумкой, победившей в конкурсе компании TOHO в прошлом году. И что очень ценно – мы имели возможность ее рассмотреть в самом удобном ракурсе – на уровне глаз и с ДВУХ сторон (каждая из которых хороша по-своему).
То, что Гузель заняла первое место в номинации «Украшения», было ожидаемо, если говорить честно, и не вызвало никаких колебаний и сомнений.
Однако выбор победителей, занявших второе и третье места в номинации «Украшения» заставил сильно поволноваться, потому что авторов, претендующих по уровню мастерства на призовые места, было намного больше, чем самих призовых мест.
Работы, представленные на Бисерфесте-2009 были просто великолепны, все мастера старались показать свои лучшие работы, и сделать выбор было крайне нелегко.
Украшения, выполненные художником бисероплетения Неллой Москвичевой (г. Москва), на самом деле были именно Украшениями с большой буквы. Наряду со сложной формой, украшения Неллы Москвичевой изысканно – красивы и очень точны по цветовым сочетаниям. Бесподобное колье с китайским мотивом выполнено настолько искусно, что все время хочется поправить складочку, которая на самом деле лежит на плоскости, а весь эффект объема упругой рюши китайского шелка достигается мастерской работой с цветом и формой бисера.
Золотое колье, представленное Неллой на выставке, необыкновенно красиво, изысканно и очень точно в своем художественном образе безумных вечеринок 20-х годов прошлого века. И этот образ очень хорошо поддержан роскошным золотым парчовым узором, прихотливым рисунком вставки и самой формой этого украшения.
Глядя на работы Неллы, забываешь, что это работы из бисера и камней. Общим названием для них является слово «драгоценность», и эта драгоценность создана для того, чтобы она украшало чью-то шейку и вызывать всеобщий восторг.
Работы Неллы Москвичовой на БИСЕРНОМ ФЕСТИВАЛЕ-2009 заняли второе место в номинации «Украшения».
Многие участники Бисерфеста-2009 могли бы занять призовое третье место, поскольку, как уже несколько раз упоминалось, уровень работ был очень высок. В связи с этим выбрать среди многих достойных кандидатов было очень трудно.
Работы Натальи Бессоновой (г. Москва) всегда вызывают большой интерес. Наталья делает работы, которые как бы выходят за рамки привычных украшений – это всегда образ, и очень яркий.
Для БИСЕРНОГОФЕСТИВАЛЯ-2009 Наталья приготовила коллекцию украшений «Погода на завтра». Очарование этих работ никого не оставило равнодушным. Ценители разделились в своих предпочтениях «погоды на завтра», но общее впечатление от всей коллекции было сильным, что позволило Наталье Бессоновой заслуженно занять почетное третье место в номинации «Украшения».
Оценивать творческий конкурс сложившихся мастеров – занятие трудное и неблагодарное, но оценка работ начинающих авторов – сложнее вдвойне, так как появляется еще ответственность перед мастерами, начинающими свой выставочный путь.
Можно долго философствовать на тему того, что важнее «дух» – читай творческий полет фантазии (а это и форма, и цвет, и композиция) или «буква» – читай мастерство технического воплощения. На то они и «необстрелянные воробьи», чтобы иметь полное моральное право в чем-то быть сильнее, чем-то слабее. И участие в выставке для них – это огромный шанс повысить уровень своего мастерства и вживую сравнить свой полет фантазии и мастерство с полетом фантазии и мастерством признанных мастеров. Такой «мастер-класс» для самого себя – самый короткий путь для талантливых новичков быстро заметить все свои тонкие места, научиться новому и перейти в разряд мастеров.
БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ – 2009 дал редкий шанс своим участникам с разным опытом и степенью подготовки обменяться идеями и опытом, полюбоваться работами коллег «вживую».
Работы Бельской Евгении (Белоруссия) привлекли всеобщее внимание своим изысканным видом и непривычной техникой изготовления украшений – вязание крючком с использованием бисера. Она представила коллекцию украшений – броши и браслет, которые, с одной стороны, были сделаны в одном ключе, а с другой, были красивы каждый по-своему, как цветы в саду. И самое главное, эти украшения отличались лаконичным и элегантным дизайном, были роскошны по цвету и фактуре, и кроме того, были очень современны. И вполне возможно, такой удачный дебют «новичка» многих мастеров порадовал и удивил, а также подсказал новые идеи для дальнейших творческих поисков. Евгения Бельская заняла первое место в номинации «Необстрелянные воробьи».
Поскольку работы «необстрелянных воробьев» были такие разные, часто неровные по уровню или наоборот, казались почти неотличимым продолжением друг друга (но от этого не становясь менее интересными), то выбор победителя, занявшего второе место, был очень труден. Дух или буква, дух или буква – вот основные вопросы, которые были заданы при определении финалистов. И ответ был дан однозначно: для новичков – только дух – тот порыв к творчеству, который потом притянет за собой и мастерство, и стабильность, и точность форм.
Екатерина Вихарева (г. Москва) представила свои работы на БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ-2009, которые поражают прежде всего своим отношением к свету. Это не оговорка, работы Екатерины обладают уникальной способностью светиться каким-то особым светом, подчеркивая нежные переливы цвета в ее работах. Наверное, поэтическое отношение к жизни передается Екатериной ее работам, и они украсили выставку, подарив Екатерине Вихаревой второе место в номинации «Необстрелянные воробьи».
Почти невозможно было выбрать участницу, которая заняла бы третье место среди новичков. Однако, присмотревшись внимательно, можно было заметить, что работы Руны Садыковой (г. Москва) удовлетворяют всем критериям – они авторские, выдержаны в одном ключе и стабильны по качеству. Это именно украшения, которые будут носить постоянно и с радостью. Не самые броские, но изящные, не слишком яркие, но элегантные, не эстрадно-праздничные, но очень точные для своей цели: быть изысканной весь день – и в будни, и в праздники. Коллекция работ Руны Садыковой по праву заняла третье место в номинации «Необстрелянные воробьи».
Завершая обзор номинаций работ, которые представили мастера, создающие украшения,
хочется отметить одну тенденцию, которая просматривается уже на протяжении нескольких последних лет. Большинство мастеров бисероплетения стали отдавать предпочтение вышитым работам. На выставке не было представлено ни одного гердана, лариата, только несколько авторов представили украшения с использованием жгутов. Правили бал украшения, где бисер играл как бы второстепенную роль, являясь обрамлением оплетенных бисером кабошонов и служа фоном для парчовой расшивки многочисленных бисерных вышитых колье. И хотя такие украшения подчас очень хороши, но на самом деле такое обеднение используемых техник настораживает, так как бисерное творчество намного многограннее, чем вышитые нагрудные украшения.
Одна из самых захватывающих интриг на БИСЕРНОМ ФЕСТИВАЛЕ-2009 развернулась вокруг номинации «Бисерные сумочки и реплики старинных аксессуаров». И хотя самих сумочек было представлено немного, каждая из них заслуживает отдельного описания.
Безусловным лидером в этой номинации выступила талантливая художница Юлия Капустина (г. Санкт-Петербург), занявшая первое место в этой номинации. Она представила сумочки, мастерски выполненные в технике вязания бисером. Причем одна из них была связана спицами, а остальные – крючком. Юлия в совершенстве владеет этими старинными техниками, а также оформляет сумочки так, как это делали наши пра-прабабушки.
Второе место заняла Ольга Шумилова (г. Москва), представив поразившую всех сумочку в виде бутона розы. Эта работа вызвала восторг благодаря мастерству и творческой фантазии автора даже у видавших виды мастеров бисероплетнения.
Третье место по праву заняла Карине Назарова (г. Москва), порадовавшая всех своими изысканными вышитыми бисером нарядными сумочками.
Однако нельзя не сказать о бесподобной вышитой мелким бисером сумочке художница из Москвы Светланы Cловотенко. Изысканный рисунок, японский мелкий бисер и роскошный фермуар под старину сделали этот ридикюль истинным украшением выставки. Эта сумочка по праву удостоилась победы в номинации бисерного магазина CH-SHOP.
Светлана Словотенко также заслуженно стала победительницей в номинации «Предметы интерьера. Сувениры. Аксессуары». Она представила на выставку великолепную коллекцию оплетенных бисером яиц. Многоцветные изящные композиции поражают тонкостью цветовых сочетаний и мастерством исполнения – ведь для их создания Светлана использовала несколько десятков цветов бисера.
Второе место в этой номинации заняла Елена Ларина (г. Москва), которая выполнила великолепные работы в технике анкарс. Елена представила на БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ-2009 коллекцию работ, выполненную в едином стиле. Ее коллекция включала украшения, изящную шапочку и сумочку, а также предметы сервировки стола. Оплетенные сложным прихотливым узором подарочные бокалы были просто великолепны.
Третье место заняла Наталья Борисовская (г. Москва) с изысканной коллекцией оплетенных бисером яиц по мотивам работ Фаберже.
Украшения в смешанной технике представило немного участников, зато работы все были как на подбор.
Первое место заняла Алла Визир (Украина), представившая на выставку свои великолепные работы в технике анкарс. Тонкий вкус, полет фантазии и тонкость исполнения отличают ее работы. Алла показала в Москве новые возможности техники анкарс.
Елена Ларина (г. Москва) со своей коллекцией украшений в технике анкарс заняла второе место в этой номинации. Пожалуй, только на Бисерфесте-2009 мы смогли воочию увидеть все возможности этой уникальной техники плетения с бисером.
Изысканные работы, выполненные с сутажной технике, представила Юлия Логвинова (г. Москва), познакомив посетителей выставки с этим модным направлением изготовления украшений.
Коллекция ее работ заняла третье место.
К сожалению, на выставке было мало мастеров, представивших работы в номинации «Флористические композиции». Однако творчество Любови Пугачевой (Подмосковье), показавшей коллекцию величественных деревьев, выполненных с использованием бисера, было по достоинству отмечено первой премией.
БИСЕРНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ-2009 объединил очень сильный состав участников в номинации «Вышитые (тканые) картины».
Известная художница, работающая в технике станочного ткачества с бисером, Татьяна Шарапова (г. Солнечногорск, Подмосковье), представила свои лучшие работы. Большим подарком для знатоков и ценителей бисера стал показ ее работ и возможность увидеть их вблизи. Татьяна заняла первое место в своей номинации.
Художница Елена Шумилина (Украина) привезла в Москву чудесные вышитые бисером картины. Елена работает в техники свободной вышивки и создает удивительные, сказочные сюжеты. Она порадовала посетителей выставки свои светлым искусством и заняла второе место.
Третье место в номинации «Вышитые (тканые) картины» заняла мастер из Подмосковья Татьяна Хазанова. Татьяна работает в своей техники, вышивая картины мелкими кусочками отшлифованных камней, стекла, янтаря. Яркие, жизнерадостные работы Татьяны, выполненные с большим мастерством, покорили всех. Впечатление от ее работ было настолько сильным, что она победила в номинации «Приз зрительских симпатий».
Особенно хочется поблагодарить участников БИСЕРНОГО ФЕСТИВАЛЯ-2009, которые приехали на выставку в Москву из других городов России и из-за рубежа.
Рассказав о работах победителей, также хочется рассказать об очень самобытных и интересных работах остальных участников выставки. Но об этом пойдет речь во второй части обзора.
Конец первой части обзора.
Свежие комментарии